Вот такое вот творение украшало стену одного из трансформаторов в Санкт-Петербурге, однако, нашлись люди, которые решили внести свои ненужные коррективы.

Покататься на колесе обозрения «Лондонский Глаз», исследовать вдоль и поперек Лондонский Тауэр и покривляться перед Королевской Гвардией.

Мексиканский художник Роб Феррел (Rob Ferrel) стал известен благодаря тому, что он создает великолепные картины при помощи соли.

В 1943 году датский ландшафтный архитектор Сорен Поульсен нашел камень, который своей формой напоминал очертания датского полуострова Ютландия, и эта находка определила его хобби на последующие 26 лет жизни.

В Москве на доме №19 по улице Садово-Спасской появился рисунок с изображением имперских штурмовиков.

Среди японцев распространено такое хобби, как дороданго - искусство создания шаров из земли и воды. Эта традиционная детская забава для некоторых людей становится чем-то большим, и они готовы тратить много времени на то, чтобы довести шары до совершенства.

Произведения искусства могут быть самыми разными, в том числе и действительно страшными. Далее предлагаем вам 13 жутких картин, которые надолго оставят вас под впечатлением.

С 19 лет американец Mitchell Grafton работает с керамикой. Руку уже набил, а фантазии хоть отбавляй))

В своё время Марат Гельман доступно объяснил астрономичность цен на современную живопись: «На рынке искусств продаются не предметы, а имиджи. В данном случае можно говорить об имидже художника». Приведённые ниже работы целиком и полностью проданы не ценителям искусства, а людям, мечтающим прикоснуться к культовому имени.

Мы привыкли, что художественный холст используется только для того, чтобы рисовать на нем. Однако эти художники нашли еще одно его применение: они превратили привычное полотно в своего рода краски. Стефан Стам и Джейсон Хэлман (дуэт «Стэлман») «рисуют» свои картины отрезанными полосами окрашенного холста, чтобы создать захватывающий абстрактный образ из многочисленных завитков.

Используя лишь скальпель, Джо Чорни вырезает из бумаги невероятные произведения искусства. А фотографирует художник свои искусные работы всегда на фоне неба, ведь оно всегда неповторимое и добавляет работе еще больше эффектности, оживляет ее.

Эти пейзажи похожи на декорации к фильму в стиле фэнтези или восхитительный концепт-арт для какой-нибудь игры. Но на самом деле, это «всего лишь» аквариумы.

Симоне Крестани свои первые скульптуры из стекла начал создавать в 15 лет. По признаниям мастера, в его жизни есть две большие страсти - стекло и природа, поэтому все работы Симоне вдохновлены растительным и животным миром.

Вы удивитесь, но пустые винные бутылки могут принести гораздо больше пользы, чем вы думаете! При прочтении статьи вы откроете для себя массу полезных мелочей и возможно захотите сами создать одно из этих практичных произведений искусства.

Океан вдохновляет художницу и дайвера Шайну Лейб на создание удивительных стеклянных шедевров. В скульптурах художницы легко угадываются очертания всевозможных подводных растений, которые выглядят живыми, настоящими, что само по себе уникально, учитывая насколько работа со стеклом сложна и непредсказуема

Военные парады, попытки поставить мировой рекорд или постановки огромных спектаклей — такие виды могут выглядеть действительно впечатляюще или, наоборот, пугающе.

Как думаете, что может привлечь внимание посетителей на выставке абстрактного искусства? Да практически все, что угодно. Эксперимента ради, в одном выставочном зале в углу парни оставили обычные часы и солнцезащитные очки. Как оказалась, даже в этих предметах некоторые посетители выставки пытались найти некий скрытый смысл.

Вы когда-нибудь задумывались, как выглядит скелет черепашки-ниндзя или русалочки? А для австрийского уличного художника анатомия стала главной темой творчества. Его герои – популярные персонажи, а точнее то, что от них осталось – скелеты, внутренности, но все это выполнено в довольно комичном стиле, что не вызывает отвращения, а скорее даже веселит.

Мандала — пособие по созерцательной практике, призыв к Божественному исполнить намерения и получить духовное просветление. А еще во всех религиях перед принятием пищи молятся. Объединить две великолепные идеи пришло в голову художнице из Мериленда Амалии, которая продумывает конструкцию рисунка мандалы и готовит ее из здоровой и совместимой пищи.

На стене испанского собора Святого Иеронима, построенного в 1102 году, парит астронавт в скафандре. Получается, что скульптор, изваявший фигурку, откуда-то знал, как они - астронавты - должны выглядеть.

Потрясающая серия фотографий "Последнее поколение" захватывает социальную практику скарификации в Африке в качестве культурной традиции.

Рисунок, который вы сейчас видите, является самым большим 3D-граффити в мире. Он был нарисован в Лондоне местными художниками.

Художник Джонти Гурвитца (Jonty Hurwitz) создал две самые маленькие в мире скульптуры, увидеть которые можно только под мощным электронным микроскопом. Размер микроскульптур не превышает 100 микрон, а для их создания использовали технологию 3D печати. Работа над скульптурами Амур и Психея заняла несколько месяцев.

Художник Джо Фентон (Joe Fenton) является выпускником Уимблдонской школы искусств. У него существует талант, интересная идея и много времени. А точнее 10 часов в день, 7 дней в неделю, на протяжении 10 месяцев он рисовал своей ручкой рисунок, который назвал «Одиночество» (Solitude).

Народные промыслы — это именно то, что делает нашу культуру богатой и неповторимой. Расписные предметы, игрушки и изделия из ткани увозят с собой иностранные туристы в память о нашей стране.

Японский шеф-повар, работающий под псевдонимом Тама-Чан, выбрал новый, никем ещё не освоенный материал для художественного творчества – роллы и суши.

Современное искусство оно такое...

Вот совсем не приходит на ум, что хотел показать художник этой инсталляцией. Есть варианты?

Как интернет-тролли глумятся над искусством.

На складе в Санкт-Петербурге, расположенном по улице Малой Митрофаньевской, сотрудниками милиции и ФСБ были найдены сотни произведений искусства, датированных XVII – XIX веком.

Татуировка может быть памятью о чем-либо, украшением, или просто удивительным произведением искусства. Она не исчезла, несмотря на многовековую критику и осуждение. Очевидно, есть серьезные аргументы, благодаря которым это явление не только выдержало испытание временем, но и прошло процесс изменения, приспособившись к потребностям и вкусам практически всех слоев общества. Представляю вашему вниманию фотоподборку различных татуировок

В последние лет 20 среди моделистов активно развивается искусство создания диорам (как правило, военных). Просто купить в магазине и склеить очередной танк и набор пехоты стало для многих скучным и они идут дальше. Придумывают интересный сюжет и делают законченную композицию с ландшафтом местности, укреплениями, развалинами, динамикой и драматургией действия.

Если вам, когда-либо приходилось вырезать бумажные снежинки, вы наверняка, оцените невероятно запутанное бумажное искусство от художницы из США, Мод Уайт. Кропотливые детали, которые художница вырезает из бумаги – ошеломляют.
Давайте посмотрим на ее работы …

Топиар - постоянная стрижка деревьев и кустарников для придания им определённых форм. В наши дни топиарное искусство стало невероятно популярным. В городском пейзаже топиар служит ярким элементом декора, преображая улицы и площади. А в саду такие скульптуры становятся изюминкой ландшафтного дизайна, украшая даже самый скромный дачный участок.

Популярный американский сайт Buzzfeed предложил своим читателям сделать серию как можно более уродливых и даже ужасных селфи и прислать получившиеся фотографии в редакцию. Дальше сотрудники сайта с художественными наклонностями смогли превратить эти неудачные снимки в ироничные гротескные иллюстрации, которые развеселят не только владельцев фотографий, но и прочих людей.

Украинские мастера Иосиф Эпштейн (автор проекта), Александр Коняев (скульптор), Святослав Коштелянчук (ювелир-художник) и Владимир Русинов (резьба по дереву) сделали шахматы, которые поражают воображение. Прототипами для фигур послужили персонажи из книги Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес”, но мастера не ограничились лишь фигурками и шахматным столом, а частично воссоздали Мир Зазеркалья.

Andrew Myers из Калифорнии самый терпеливый из современных скульпторов. Он берет доску, обклеивает ее страницами из телефонной книги, рисует лицо человека и вкручивает затем от 8.000 до 10.000 шурупов, придавая тем самым объемность изображению. В своей работе Myers не использует какие-либо специальные компьютерные программы или иные технологии. "Я считаю это традиционной скульптурой, за исключением того, что материалом служат шурупы"